Du souffle des fleurs, à sa propre expression…
La calligraphie picturale enseignée par Simone Sempéré, développe spontanéité, audace, plaisir, découverte de soi.
Simone nous livre son art…
Que vous soyez débutant ou initié, la couleur est une vibration qui exprime vos sentiments.
« Se découvrir ! »
La gestuelle de cette expression, est pareille à un souffle éphémère, dans différents mouvements du moment, debout ou assis. L’important est de lier le corps, ses segments, sa souplesse, dans son ancrage mobile, de rencontrer l’inspiration consciente, le rythme de sa créativité, sa respiration…
C’est une expérience et si le cœur vous en dit, pourquoi ne pas aller plus loin ?...
« Conscience partagée ! »
Travail des formes, de la symétrie, du monde végétal…
Evolution dans la danse du pinceau pointe, souple et nerveux, gestes tranquilles et précis, élégance des courbes fleuries, où rebondissent : arabesques, volutes, pétales, équilibre des formes.
« Expérimenter et créer ! »
Puis le geste acquis, prenez un « couteau » et charger le de peinture pour poser d’un geste sans remord, les motifs qui construisent votre sujet !
Vous apprendrez à faire un « fond » nécessaire à l’ambiance de votre thème et sujet. Brosse, éponge, couteau animent la couleur et appelle la forme.
Expériences qui ont amenées Simone à peindre les fleurs.
Peindre des fleurs est une ressemblance avec votre être….
Le Massif de Chartreuse est le lieu de prédilection où Simone a vécu 40 ans.
S’inspirer de cette Nature , appelle nos sens au grandiose et à la créativité.
Patiemment, Simone a découvert dans ce monde végétal,
Les chemins de l’unité et de la géométrie sacrée ….
La découverte de la « créativité et les 5 éléments bouddhistes »,
La compagnie du calligraphe, Hassan Massoudi,
Ses nombreux voyages tant au Maghreb, en Orient qu’ailleurs, ont façonné son expression devenue si personnelle.
En 2007 elle publie son livre et sa méthode : La calligraphie florale spontanée, expliquant une méthode qu'elle a patiemment mis en oeuvre, lier les segments des pétales de fleurs autour de la tige en ordre établi, utilisant les signes de la ponctuation scolaire, en gestes de plein et délié au pinceau..
Peindre une fleur est déjà l’approche du miroir, pour se découvrir…
Ce qui m'a fait peindre ces fleurs ci-dessous, sans dessin préparatoire, à main levée, c'est la sensualité féminine qu'elles expriment, la tendresse de leurs pétales tels des bras prêts à vous enlacer et ce coeur feutré, où mon pinceau se perd avec mes yeux...
J'y ressens le secret qui se cache au fond de chacun d'entre nous.
Ces IRIS m'ont offert leur intimité...